怎么写出韩国旋律？
首先先放一下我写的两首Demo（其实是一首），《那夜》和《悲伤电影》 个人觉得应该从两大方面讨论这个问题：一是怎样构思出这样的曲式；二是如何把这样的曲式用乐器还原出来。考虑到楼主是琴棋书画全才，可能更关注第二个问题。
一、怎样构思出这样的曲式——以《那夜》为例说明 如题所说，这个题目其实有点大。因为所谓“韩国旋律”到底是指什么实在难以界定。如果仅指现代韩流歌曲的话，那么显然指的是包含节奏型的旋律。但这样来说似乎又太宽泛了些。所以这里所说的“韩国旋律”是指：在现代韩流歌曲中较为常见的那种带有明显节奏型并易于记忆与模仿的旋律。为了表述方便，在此把这种旋律叫做"Kpop旋律"。
要构思一首这样的作品，最关键的一点在于如何编排主唱声部与伴奏乐器的旋律。由于人声具有可变性（即在演唱时可以调整各音区的音色及强弱以适应歌词内容和情绪），因此人在演唱时最自然的状态就是声音由强到弱地交替，如同说话一般。这一点人声跟乐器是不同的。乐器的声音一旦发出便不可改变。所以在安排乐器的声音时需要特别注意这一点，即各个声部的旋律必须是有强弱变化的，并且这样的变化必须符合人的歌唱规律。
以《那夜》为例，它的旋律进行是：1-3-5-1-4-6-7-2-3-5-1（高八度重复）-4-6-7-2-1。其中的人声部分分别是：第1小节第1拍的主歌1（女生先起声，男生加入后声部），第1小节的第二拍的副歌（只出现在部分版本中），第2小节至第4小节的主歌2（同上），第5小节至第8小节的副歌（只出现在部分版本中）。
这首作品的伴奏音型是非常规整的8拍两次循环，因此每四个小节就是一个完整的小循环，其中含有两遍主歌和两遍副歌。在第一遍主歌结束后，伴奏的低音就马上出现了让人耳目一新感觉很强的效果，同时间奏也开始了，这些都是这首歌有趣的地方。
二、如何把这样的曲式用乐器还原出来 在编伴奏的时候需要注意的地方比较多。主要需要考虑的因素有：
1. 人声与伴奏的相对位置。这是比较容易理解的。比如在歌曲的前面部分人声的旋律线比伴奏高，那么在歌曲的末尾部分就应该把伴奏的人声压下来。反之亦然。这样可以保持整个作品平衡。
2. 各种乐器声部的距离（即声部的排列方式）。在Kpop作品中，人声与伴奏往往是重叠在一起出现的，这时就需要考虑各种乐器声部的排列方式。通常情况是这样：低音（鼓点和贝斯等）跟节奏型走，不随人声移动；吉他类乐器(solo吉他和riff吉他的音程都比较宽广)与人声接近；木管类乐器（钢琴、弦乐等）比人声略靠后；而打击乐则通常会在所有声音结束之后作为尾奏出现。以上仅仅是通常情况的考虑，具体还要根据每个作品的情况来定。